Lore Machineでストーリーをコミックに変える

12年前、作家のウィル・ダグラス・ヘブンは、余暇に、高級キャットフードに情熱を燃やす男性についてのユーモラスな短編小説を書きました。そして今、Lore Machine と呼ばれる生成 AIプラットフォームが登場し、この興味深い物語を漫画に変える手助けをしています。

著者がテキストボックスにストーリーを入力すると、「シーン、場所、登場人物、感情を特定しています。この処理には最大2分かかる場合があります。」というメッセージが表示されます。 Lore Machine はテキストを分析し、言及されている人物や場所の説明を抽出し、その情報を画像生成モデルに渡しました。

イラスト付きのストーリーボードが画面に表示されます。著者が、ほとんど忘れ去られた登場人物たちの生き生きとした漫画イラストをクリックしていくと、事態は驚くべき方向へ進んでいきます。

1年以上の開発期間を経て、Lore Machineがついに一般公開されました。月額 10 ドルで、最大 100,000 語 (1 回のアップロードにつき最大 30,000 語) をアップロードでき、短編小説、脚本、ポッドキャストのトランスクリプトなどに使用できる 80 枚の画像を作成できます。パワーユーザー向けのプランもあり、その中には 224 万語と 1,792 枚の画像が含まれる月額 160 ドルのエンタープライズ プランもあります。イラストには、マンガから水彩画、80 年代のテレビ番組まで、さまざまなスタイルが組み込まれています。

クリエイティブ エージェンシー Modern Arts の創設者 Zac Ryder 氏は、Lore Machine の創設者 Thobey Campion 氏がこのツールの可能性を初めて示して以来、このツールの早期アクセス バージョンを使い続けています。ライダー氏は短編映画の脚本をシステムに提出し、ロア・マシンはそれを一夜にして16ページの漫画小説に変えた。

「トービーが画面を共有していたのを覚えています。私たちは皆、完全に驚愕しました」とライダーは語った。「ビジュアル面だけでなく、ストーリー展開も重要です。ストーリーラインから登場人物の感情まで、最初からすべてが完璧でした。」

Modern Artsは現在、Lore Machineを使用して、 Netflixの「ラブ、デス＆ロボット」のクリエイターが書いた脚本に基づいた漫画シリーズの架空の世界を開発しています。

Lore Machine は、おなじみのコンポーネントから作られています。

• 大規模言語モデル (LLM) はテキストをスキャンし、人物、場所、一般的な感情の説明を識別します。
• 安定した拡散バージョンで画像が生成されます。

しかし、Lore Machine が他と異なるのは、その使いやすさです。ストーリー コンテンツのアップロードと結果のダウンロードは、数回クリックするだけで完了します。

つまり、Lore Machine は、ユーザーフレンドリーでありながら、信じられないほどシンプルな Web インターフェースの背後に驚くべきパワーを秘めた、新しい波のツールの代表的な例です。

「新しいAIツールをアップデートするには多くの作業が必要で、インターフェースやワークフローはツールごとに異なります」と、コンテンツ制作会社ニューコンピュータコーポレーションのCEO、ベン・パーマー氏は語った。「一貫したユーザーインターフェースを備えた単一の大きなツールを使うことには大きな魅力があります。業界はそこに足場を見出すだろうと感じています。」

キャンピオン氏は2年前、Wikipediaのブロックチェーン版を開発するためにLore Machineという会社を設立した。しかし、人々が生成モデルをどのように適用しているかを見て、キャンピオン氏は方向転換しました。キャンピオンは、テキストから画像への無料モデル Midjourney を使用して、サミュエル・テイラー・コールリッジの『老水夫歌』の漫画版を作成しました。作品は話題になったが、制作過程は楽しくなかったと彼は語った。

「妻はそのプロジェクトを嫌っていました」とキャンピオン氏は語った。「毎晩、写真を完璧にしようと午前 4 時まで起きています。」問題は、Midjourney のようなテキストから画像へのモデルが画像を 1 枚ずつ生成することだ。そのため、同じキャラクターの異なる画像間の一貫性を維持することが難しくなります。複数の画像にわたって特定のスタイルを固定することさえ難しい場合があります。

この経験から、彼はテクノロジーをもっと使いやすくする必要があることに気づきました。キャンピオン氏は、ロア・マシンがどのようにして一連のイラストを通してイメージとスタイルの一貫性を保っているのかを具体的には語っていない。かなり良いですが、完璧ではありません。作者のストーリーのあるシーンでは、髪が短かったキャラクターが突然前髪になり、キャラクターが異なる場所に 2 回登場するシーンもあります。

イラストもだんだんと一般的な感じになってきました。著者は、登場人物の描写の多くは非常に具体的であるにもかかわらず、イラストには示されていなかったことに失望した。それでも、各フレームを手動で行う場合と比べると、Lore Machine は大きな進歩でした。

「その一貫性は驚くべきものだ」とライダー氏は言う。これにより、ライダー氏の会社であるモダン・アーツは、顧客とのプロジェクトでロア・マシンを使用するのに十分な自信を得ることができました。 「一貫性の問題を何度も修正しなければならないのであれば、納期通りに納品することは絶対にできません。 」

他のすべての生成モデルと同様に、Lore Machine の背後にあるテクノロジーは、オンデマンドで悪意のあるコンテンツを生成できます。キャンピオン氏は、暴力や憎悪を描いた画像の創作を阻止しようとしているが、同時にアーティストの創造的表現を制限したいわけではないと述べた。

Lore Machine に対する当初の関心の多くはマーケティング会社から寄せられました。しかし、キャンピオン氏は、広く公開されることで、より多くのユーザーが試用するようになることを期待している。キャンピオン氏は、6か月前、マンハッタンの障害児学校の校長から電話を受けたと語った。校長は、子供たちに画像を見せるために、このツールを使って教科書を操作したいと考えていました。 「そんなこと考えたこともなかった。ハリウッドの考え方にすっかりとらわれていたんだ」とカンピオンは語った。